top of page

05

2.jpg
1.jpg
4wiQw5qO23y0NJOxhYdK6LBWODM.jpg
17r6ms.jpg
63w5.jpg
19363484.jpg-r_640_600-b_1_D6D6D6-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg
greenaway el cocinero su mujer el ladron y su amante.jpg

La estética que Greenaway le da a la película es espectacular. La combinación de una puesta en escena teatral y la combinación del cine mismo le da a esta película un toque artístico especial. Inspirada en el arte barroco, donde el caos y lo feo se hace presente, funciona muy bien con lo que trata de mostrarnos la obra. El uso de los colores en cada habitación crea  sentimientos y situaciones, creando una dualidad entre lo lujoso y pulcro que es el restaurant y lo feo, desordenado y pobre que es la cocina. Una película impactante con un final muy extraño y extravagante pero que es de tal impacto que el espectador queda atónito. La dirección de arte está muy presente en esta obra creando un ambiente muy genial y artístico con colores rojos y grises que funcionan muy bien. El contexto histórico no se puede definir con exactitud.

 

AÑO:

1989

 

PAÍS:

Francia, reino unido.

 

GENERO:

drama, comedia negra

 

DIRECTOR: 

peter greenaway

 

GUIÓN:

peter greenaway

 

FOTOGRAFÍA:

sacha vierny

 

EDICIÓN:

John wilson

 

PROTAGONISTAS:

Michael gambon

helen mirren

 

DURACIÓN:

 123 minutos

Sinopsis

Narra la historia de Albert Spica, un hombre millonario y delincuente que es dueño de un restaurant llamado La Holandesa. Trata a las personas de mala manera abusando de su poder y humillando a su esposa. La esposa mientras comen los demás, mantiene una relación amorosa con un escritor en secreto y se ocultan en la cocina para que no los descubran. Hasta que Spica se entera, y tratara de vengarse de los dos cometiendo actos macabros.

 

Contexto de Producción

El director de esta película desea optar por tener una estética neo barroca, ya que Greenaway utiliza esta estética porque le parecía más adecuada para representar lo peor del ser humano que la belleza clásica. También esta película tiene una cantidad de referencias pictóricas tratando creo crear un cine muy visual, como es el caso de la analogía entre la pintura de ultima cena y la mesa de Spica.

Relacionado con lo que el director busca en esta película, Greenaway expresa en una entrevista del Diario La Tercera en Santiago a Mil 2012:

 

"Quiero hacer un cine muy, muy visual. Quiero hacer imágenes poderosas y con significado, donde la creación no esté sometida a lo textual (…) Las películas deberían ser hechas por pintores, no por escritores"

Contexto de Producción

Peter Greenaway

Premios

Festival de Cine Fantástico de Sitges: Mejor director, música, actor (Gambon) y fotografía 1989.

Director y Guionista:

El niño de Macon (1993);

 The Pillow Book (1996)

 

Director de fotografía:

The Man Who Cried (2000);

The Burned Barns (1972)

Editor:

La Ladrona de Libros (2013);

De vez en cuando (2009)

Otros trabajos del:

Críticas

No se limita a hacer un show sin concesiones. Se ve comprometida en cada solo tiro de principio a fin”

                                                               

ROGERT  EBERT. Chicago Sun- time

 

 

“Greenaway, el desconcertado, con frialdad irónica portavoz de la verdad, ha pintado un retrato cruel de una época cruel”

                                                                           HAL HINSON. Washington post

  • Facebook Clean Grey
  • LinkedIn Clean Grey
  • SoundCloud Clean Grey

FRAMES® 2014 

bottom of page